Crueles es una banda de trash punk. Es un trío de Bs As. Argentina. Está compuesta por Brian Moore en bajo y coros, Gaby Osiris en batería, y Carolina Larkin en voz y guitarra.
Carolina: Empezamos en diciembre del 2018. La banda estaba conformada por chicas, esa era la idea. Éramos otra cantante y guitarrista, una bajista y yo como guitarra principal, en busca de la baterista que no llegamos a conseguir. Eventualmente, se sumó un amigo a hacernos el aguante en la batería, se fue la bajista, hubo muchos cambios de formación hasta que recién en junio/julio del año pasado quedamos como trío, conmigo como la cantante de la banda. Yo no quería cantar pero como las letras, por lo general, las empezaba escribiendo yo y las terminaba de cerrar con mis compañeros, me decían “bueno, ya que son tus letras, cantalas vos. No va a haber alguien que las exprese de otra manera que de quien las escribe”. Nos sentimos muy cómodos los tres, así, cerramos la banda como un power trío.
Mencionaste que eran al comienzo una banda de mujeres, que es como notamos que muchas bandas comienzan con esa idea que luego no termina concretándose, ¿crees que es por algo es especial esto?
C: No sabría decir exactamente el por qué. En mi caso personal, siempre sentí afinidad con respecto a la música con compañeros varones, más que con mujeres. Si bien he podido hablar con compañeras, hacer música, zapar y todo eso, es como que en algún punto, no sé por qué motivo, siento que se pierde el entusiasmo. No sé si tiene que ver con factores externos que, por ahí, alguien les dice algo a estas chicas y les quita el entusiasmo. A una lo bajonea, que una no va llegar o que el ambiente de la música es muy machista todavía, entonces uno pierde las ganas a veces de hacer música o de tocar.
Notamos un cambio de sonido entre los sencillos que han estado estrenando, por ejemplo entre Micky y Sister, que tiene un poco más de electrónica, ¿cómo ha ido evolucionando su estilo y por qué?
C: En lo que nosotros estábamos haciendo antes, los primeros dos temas, que eran Micky y Somos Crueles, que fue un sencillo doble, queríamos reflejar lo que éramos en ese momento. Viste que hay muchas bandas que dicen, “bueno, vamos a esperar a poder crear un buen material y lanzarlo en estudio” y por ahí pasa todo un año durante el que no terminan de armar algo, y después se frustran o llegan a un punto en que ya no les gusta la idea que tenían a la hora de lanzar un disco. Entonces nos mandamos en “bueno, esto somos ahora, este es nuestro piso, ahora lo que nos queda es autosuperarnos” por eso también hay un cambio de lo que es Micky con Rechazadxs y Sister. Hay todo un trabajo que venimos haciendo los tres en conjunto, de manera autogestiva, también, entonces a medida que vamos aprendiendo cosas nuevas, a manejar programas nuevos, es donde empezamos a mejorar en cuanto al sonido. Después la idea de Sister, con un poco de electrónica, es más que nada para mezclar géneros musicales. Los tres tenemos influencias distintas y de todo, y nos pareció copado mezclar lo que nosotros sabemos de otros géneros musicales con el punk para hacer algo nuevo, algo más moderno quizás.
¿Cuáles son sus influencias?
C: Es muy loco, porque, por ejemplo, a Brian le gusta el blues, rock alternativo, la electrónica, a Gaby le gusta la música japonesa y el trap, a mí me gusta desde David Guetta a Avril Lavigne, entonces de pronto dijimos “ah, este sonido está bueno, pega con este otro sonido” y así fuimos armando. Terminamos sacando pedacitos de otros rompecabezas y los vamos amoldando a lo que nosotros queremos hacer.
¿Cómo es el proceso de composición?
C: Nosotros ahora en cuarentena estamos componiendo mucho más de lo que estábamos componiendo en los ensayos, porque por ejemplo, yo siempre le hago fama a una aplicación que es para celulares o computadoras, que te permite grabar un sonido de guitarra o poner una base de batería y demás, entonces yo por ahí grabo un punteo de guitarra y le mando a Brian “mirá lo que hice” y él me dice “estaría bueno una letra así” y terminamos armando en conjunto un tema en ese vaivén de cosas, después le mostramos a Gaby y me dice “esto va, esto estaría bueno así” y así vamos armando los temas. Es un ida y vuelta entre los tres.
¿Están trabajando en algo ahora?
C: Estuvimos trabajando en el EP que vamos a lanzar el 21 de septiembre, falta un montón todavía pero ya lo vamos anunciando, en el cual dos de los temas están hechos en plena cuarentena, así a distancia.
¿Cómo es la experiencia de grabar a distancia?
C: Lo que vemos en la respuesta inmediata del armado de los temas, porque no es lo mismo, por ejemplo, compartir un riff en la sala que desde nuestras casas. Es distinto a distancia que verse personalmente, pero dentro de lo que se puede ir es la cuarentena de mantener la distancia y de cuidarse, uno se busca las maneras de seguir en contacto, de seguir componiendo y de seguir armando, es algo que nos gusta hacer, es inevitable, estás cantando en la ducha, se te ocurre una melodía y ya salís con el celular en la mano grabando la melodía, y así. Y el uso de programas o aplicaciones que nos permiten armar una maqueta le da una idea a los compañeros de por dónde va a encarar la canción.
¿Por qué trash punk? ¿Qué los lleva a identificarse así?
C: Lo consideramos más punk que rock por el hecho de cómo lo tocamos. Porque, si bien, por ejemplo, en estudio es grabado como algo más electrónico, por ejemplo el cover de Tainted love, en vivo lo tocamos todo en quintas como si fuera la reversión punk del tema, igual que en Tu perfume que suena acústico y cuando lo tocamos en vivo lo aceleramos y lo tocamos con toda la furia, y en estudio lo grabamos totalmente distinto. En vivo la banda suena muy punk, y en estudio lo grabamos como nos gusta a nosotros que quede grabado, si en algún futuro llegamos a tener más integrantes, seremos los auténticos decadentes del trash punk, bienvenido sea, pero ahora somos tres, tenemos una guitarra, bajo, batería, por ahora es eso. Y con respecto al tema del trash, hay una diferencia entre el trash que se escribe thrash y el que se escribe sin la H. Uno tiene que ver con la música pesada, el thrash metal, Megadeth, Metallica, y el trash como sub género musical tiene que ver con la incorporación de pequeños sonidos, como son el noise, sub lows, etc. Entonces el trash en lo que es la música, es la incorporación de esos sonidos. También está el trap trash, el pop trash, hay muchas otras versiones, que es por ejemplo el pop tipo Madonna pero con sonidos de guitarra sucia, y eso es lo que también nos gusta a nosotros, meter noise, meter muchos ruidos en el medio. Por eso, Sister tiene metido en el medio sonidos de videojuegos, lo que viene ahora en el EP también va a tener algún que otro sonido que alguno se va a sentir más indentificado también, quienes han jugado videojuegos se van a dar cuenta, también es esa la idea de incorporar sonidos que no tienen que ver directamente con el rock en sí, pero que están buenos mezclarlos.
Hablaste un poco sobre las bandas de chicas, sobre cómo a veces se las bajan, que es un ambiente machista, ¿cómo te sentís vos en la escena punk? ¿Has sentido como que tenías que demostrar algo?
C: Al principio un poco sí, porque medio que te ningunean, como que te hacen preguntas que nada que ver con respecto a la música como para comprobar qué es lo que vos sabes de música, pero después creo que con actitud y tipo ponerle el pecho al frente ya o te deja de importar lo que dicen o ya no lo dicen, viste, es como que te tratan de otra manera o ya no te importa. A mí si me dicen algo, a esta altura, ya me chupa un ovario, vamos a decirlo así, pero lo importante es ser leal a uno, hacer lo que a uno le gusta y al otro si quiere escuchar, que escuche, si no que siga la flecha. A mí me puede gustar el trap y me puede gustar el rock, el blues, la música clásica, no tengo por qué escuchar a alguien que me venga a decir algo, ya pasó eso, ya es de esos viejos que eran hiper cristianos, anti rockeros, que el rock era satánico, todo eso, y ya estamos en el 2020, casi 2021, ya podemos aceptar algunas cosas ahora.
*esta entrevista fue publicada en nuestro tercer número de la revista. Pueden conseguir la versión física contactándose mediante nuestras redes sociales.