viernes, 7 de agosto de 2020

MIL PALABRAS: Reseña de "Smoke sale" por Red Sun

Banda: Red Sun
Disco: Smoke Sale
Puntaje: cuatro soles en un rojo amanecer

Inauguramos esta sección, creativamente llamada “Mil Palabras”, con un post-mortem de una banda y su disco lanzado hace cuatro años.

La historia de Red Sun, la banda de post-grunge (no en el sentido de, que Dios me perdone, Creed o Nickelback, sino en el sentido de una banda de post-rock que hace grunge) de Buenos Aires, es tan extraña como ignota. A pesar de haberse formado en la Argentina, ninguno de sus miembros es nacional de acá. La conformaban: Mat Davies, en guitarra y voz; Brian Athey, en el bajo, y Hernán Colina Guerrero en la batería. Fue una banda relativamente activa en la escena local, con presentaciones en El Emergente y La Cigale, entre otros, hasta su disolución, hace algunos años, que acaeció como consecuencia del retorno a sus respectivos países de algunos integrantes en los albures del macrismo.

Su único trabajo discográfico fue Smoke Sale, disco lanzado en 2016 y grabado por Nano Grasso. No es exactamente un estreno, pero fue lanzado en Spotify el 31 de julio (ya estaba disponible en Bandcamp y YouTube. No está en Apple Music), de modo que se justifica una reseña.

  • El primer tema es Cuba Dave, que abre con un crescendo de guitarra y batería y se construye con variaciones en torno a la misma cadencia. Es un tema instrumental que, por su estructura, constituye una buena elección para empezar el disco.
  • El segundo tema es Through New Eyes, el primer tema con voz. Lo primero que uno nota es que está en 11/8. Lo segundo que nota es el acento escocés de Mat, que le da un aire británico que va a contrapelo las influencias norteamericanas de la banda. Es un tema muy bien logrado, que maneja bien la familiar estructura de versos limpios, estribillos con distorsión. Lamentablemente, es el tema más corto del álbum.
  • Lo sigue Bichito. El título está en español, pero nadie lo canta; es otro instrumental. La influencia de Nirvana borda el plagio. Con cinco minutos de duración, es una canción algo más larga de lo que amerita un instrumental, pero ofrece suficientes variaciones para evitar el tedio.
  • El cuarto tema es Tree. El tema está en tiempo común, pero insinúa otra cosa, una marca de buen trabajo rítmico y musical. La introducción es larga (la voz entra recién en 1:30) y, con una duración de 7:29, todo el tema es largo, en parte por las múltiples secciones instrumentales. El último minuto de medio está de más.
  • A continuación, sigue Outside, que es otro tema de casi ocho minutos (el más largo del disco, de hecho). El lector podrá pensar, en base a estas duraciones, que Red Sun tiene aspiraciones de prog-rock, pero nada dista más de la verdad, y por un lado, se agradece mucho poder escuchar temas que transitan por diferentes estadios emocionales sin recurrir a los clichés de la música progresiva. Por el otro, Outside es prácticamente un tema instrumental adosado a una canción con voces; recién casi a los cuatro minutos empieza a cantar Mat, y este reseñista se pregunta si no hubiera funcionado mejor como dos temas relacionados (Outside/Inside?), uno de los cuales envuelve al otro.
  • El sexto tema es el único single de este disco y, por consiguiente, de la banda. Dead Weight no hace honor a su nombre, afortunadamente, y es fácil ver por qué la banda lo escogió para liderar esta producción musical: es el tema más accesible del disco. Quizás por esto mismo, quien escribe opina que no es el tema que mejor representa a Red Sun.
  • El tema que le sigue es Post Sonido. Una vez más, el tema con título en español (spanglish, si nos ponemos técnicos) resulta ser instrumental. Habiendo tantos cantantes que precisan de toneladas de autotune para sonar pasables, es inexplicable que Red Sun, que tiene un muy buen vocalista, insista en hacer tantos temas instrumentales. Es un tema lindo.
  • El octavo tema es Convalesce. Como prácticamente todos los temas anteriores, sigue la fórmula de una larga introducción atmosférica que, a veces, lleva a un tema con voz y letra, pero es muy difícil saber a priori si se trata de otro tema instrumental más. En este caso, resulta ser así. La canción dura 6:48, pero este número es engañoso porque es el mismo tema que se repite dos veces.
  • La novena canción es Ripped. Es otro tema con un compás de tiempo irregular. Es otro instrumental. Probablemente sea el tema más flojo del disco, porque (a pesar de que no es un género que este reseñista favorezca) es el único instrumental donde de verdad se siente que se quedaron sin ideas.
  • Tras largos quince minutos, Mat vuelve (a cantar, pues sus guitarras jamás nos abandonaron) en Things We Saw. El tema parte como si la Red Sun fuese una banda de NWOAHM, y desde este comienzo, a la guitarra disonante del puente, al estribillo tan melancólico como pesado, es un tema que desafía cualquier intento por encasillarlo. No por eso dejaré de intentarlo: es el mejor tema de Smoke Sale.
  • El tema final es Catacombs. Como no podía ser de otra manera, es un instrumental.
Chandler, crítica de música y roedor

A modo de conclusión: quizás esta reseña haya resultado algo dura, pero Smoke Sale tiene muchos puntos altos. Salvo Things We Saw, la primera mitad es superior a la segunda, pero es un disco bastante sólido en términos generales. Red Sun supo ser una banda más ambiciosa que otras con las que compartió escena, y es una pena que su obra haya pasado casi desapercibida durante su tiempo en Buenos Aires. Afortunadamente, nos han dejado este disco, mucho más sustancial de lo que el nombre quisiera sugerir, y ahora se lo puede oír desde Spotify. La recomendación final es que lo hagan sin demora.

*esta reseña fue publicada y firmada por Chandler en nuestro segundo número. Pueden conseguir la versión física contactándose mediante nuestras redes sociales.